Çeşitli orkestralar önümüzdeki günlerde yeni yıl konserlerini veriyorlar.

CSO- Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası'nun resmi web sitesinde 29 Aralık Arena konserinin “teknik nedenlerle” iptal edildiği duyuruldu. Sitede gelecek konser olarak 5-6 Ocak tarihi ilan ediliyor. Ancak CSO'nun 29 Aralık Perşembe günü kendi salonunda tek bir konser vermek için hazırlık yaptığı öğrenildi.

Bu konserde orkestrayı 1. Şefi Rengim Gökmen yönetecek ve solist olarak da yeni bir “Üç Tenor” oluşumu, Murat Karahan, Hakan Aysev ve Efe Kışlalı yer alacak. Konserde TRT Avaz kayıtta olacak.

İDSO-İstanbul Devlet Senfoni Orkestrası, yeni yıl konserini 30 Aralık Cuma akşamı Lütfi Kırdar Uluslar arası Kongre ve Sergi Sarayı'nda 1. Şefi Ender Sakpınar yönetiminde verecek.

Aynı zamanda “Sultans of İstanbul Tango Festivali” çerçevesindeki konserde Rustam Rahmedov (piyano), Tolga Salman (bandoneon) ile dansçı Utku Küley & İris Doğdu çifti ile beş yabancı dansçı yer alacak.

İZDSO-İzmir Devlet Senfoni Orkestrası, yeni yıl konserini şef Aleksander Samolia yönetiminde 30 Aralık akşamı AASM'de verecek. “Yeni Yıl Birlik ve Kardeşlik Konseri” adı verilen konsere solist olarak soprano Nurdan Küçükekmekçi, tenor Ayhan Uştuk, mezzosoprano Asude Karayavuz ve bas Serhat Konukman katılacak.

ÇDSO-Çukurova Devlet Senfoni Orkestrası yeni yıl konserine “Birlik ve Kardeşlik Konseri” adını verdi. 27 Aralık akşamı verilecek konserde ÇDSO'yu şef Dağhan Doğu yönetecek, Hale Ciğerci ile Sedat Yüce vokal solist, Anıl Edebale piyanist olarak yer alacak.

BBDSO-Bursa Bölge Devlet Senfoni Orkestrası'nın yeni yıl konseri 29 Aralık Perşembe akşamı. Orkestrayı İzmir Devlet Opera ve Balesi´nin şefi Tulio Gagliardo Varas yönetecek, tenor Aydın Uştuk, Sılay Erman ve piyanist Efe Sezer solist olarak yer alacak. Program alışılmış yeni yıl tarzında.

AntDSO- Antalya Devlet Senfoni Orkestrası programında 27 Aralık akşamı ENBE Orkestrası ve solistleri bulunuyor.

İDOB- İstanbul Devlet Opera ve Balesi Orkestrası ve Solistleri, üç farklı yerde konser verecek. Şef Murat Kodallı yönetimindeki konserlerde Soprano Şebnem Ağrıdağ, tenor Cenk Bıyık, bariton Kevork Tavityan, soprano Ayten Telek solist olarak yer alacak. Ayrıca SANSEV Çocuk Korosu da konserlere katılacak . Konserler 29 Aralık'ta Kadıköy Süreyya Operası, 30 Aralık'ta Beyoğlu Grand Pera, 3 Ocak'ta Bakırköy Leyla Gencer Sanat Merkezi'nde verilecek.

KODA- Karşıyaka Belediyesi Oda Orkestrası, şef Oğuzhan Kavruk yönetiminde yeni yıl konserini 29 Aralık akşamı Hikmet Şimşek Sanat Merkezi'nde verecek. Konsere solist olarak Gustavo Battistessa (bandoneon), Ricardo Moyano (gitar) ve Valentin Conus (saksafon) katılıyor.
EBBSO-Eskişehir Büyükşehir Belediyesi Senfoni Orkestrası da, yeni yıl konserini şef Krastin Naksev yönetiminde 30 Aralık Cuma akşamı verecek. Konsere soprano Görkem Ezgi Yıldırım ile tenor Göksel Yaran solist olarak katılacak.

HSO-Hacettepe Üniversitesi Senfoni Orkestrası yeni yıl konserini şef İsmail Hakkı Burdurlu yönetiminde 28 Aralık saat 19.00'da Hacettepe M Salonu'nda veriyor. Konsere solist olarak Atilla Şentin (saksofon), Atilla Aykaç (piyano), Dilek Özak (vokal) katılacak.

BSO-Bilkent Senfoni Orkestrası, yeni yıl konserlerini 28 ve 29 Aralık akşamları veriyor. Konserlerde orkestrayı Amerikalı şef Dorian Wilson yönetecek. Konser bir yılbaşı klasiği biçiminde...Bandoneon sanatçısı Aydar Gaynullin’in solist olarak katılacağı konserde Astor Piazzolla’nın sevilen tangoları, Johann Strauss’un valsleri ve polkaları seslendirilecek.

MÜAOO-Mersin Üniversitesi Akademik Oda Orkestrası, yeni yıl konserini 26 Aralık akşamı şef Ertuğ Korkmaz yönetiminde verdi. Kanuni Ahmet Baran konserde Turgay Erdener'in Kanun Konçertosu'nu seslendirdi.

Bazı kitaplar vardır; yalnız bir alanı anlatmaz, o alanın uğradığı haksızlığı da kayda geçirir. A. Celal Binzet’in Sanatı Karartmak adlı çalışması, tam da böyle bir yerden yükseliyor. Daha ilk sayfalarda bunun sıradan bir sanat incelemesi olmadığı anlaşılıyor. Binzet, meseleyi estetik beğeni tartışmasının dar çerçevesinde bırakmıyor; sanatı aydınlıkla karanlığın, özgür yaratımla yasakçı aklın bitmeyen çatışması içinde ele alıyor. Kitabın omurgasında duran şey, yazarın “görünmez savaş” diye işaret ettiği o uzun kavga: Sanatın soluk aldığı her yere gölge düşürmek isteyenlerle, o gölgeyi dağıtmaya çalışanların kavgası.

Benim için bu kitabın asıl kıymeti de burada başlıyor. Çünkü Sanatı Karartmak, yapıtı çerçevesine asılı bir nesne gibi görmüyor. Bir tablonun, bir heykelin, bir imgenin arkasında yalnız sanatçının eli değil; dönemin baskısı, korkusu, ideolojik iklimi, eğitim anlayışı, toplumsal kırılması da vardır, diyor. Sanatı yalnız biçim ve renk üzerinden değil, onun gerisindeki düşünsel alanla birlikte okumayı öneriyor. Böyle bakınca kitap, yalnız sanat tarihine değil, bu ülkenin kültürel hafızasına da açılıyor. Geçmişi eşeleyerek bugünün karanlığını anlamaya çalışan bir dikkat var burada.

Binzet’in ısrarla gösterdiği bir başka şey de şu: Türkiye’de sanat, uzun zamandır iki büyük gölgenin altında yürümeye zorlanıyor. Bir yanda dış politik bağımlılıkların ve Soğuk Savaş ikliminin biçimlendirdiği yönlendirmeler, öte yanda dinsel yasakların dili. “Ayıp”, “günah”, “müstehcen” gibi sözcüklerin yalnızca birer ahlak yargısı değil, sanatı daraltan, sanatçıyı kuşatan ve toplumu da edilginleştiren bir baskı düzeni kurduğunu söylüyor. Sert bir tez bu; ama tam da bu sertlik, kitabın can damarını oluşturuyor. Çünkü kimi zaman memleketin hikâyesi, en açık biçimde sanatın başına gelenlerden okunur.

Kitabın özellikle “Yurt Gezileri”ne uzanan sayfalarında bu baskının somut izlerini görüyoruz. Anadolu’ya bakan, köyü, emeği, yoksulluğu, insan yüzünü tuvale taşıyan resmin bir süre sonra kuşkuyla karşılanması boşuna değil. Çünkü toplumsal gerçeklik, bazı dönemlerde yalnız bir gerçeklik değil, aynı zamanda bir “tehlike” sayılıyor. Binzet’in dikkat çektiği gibi, tuvaldeki figür bile bir süre sonra masum olmaktan çıkarılıyor. Oysa sanatın asıl gücü tam da burada başlar: Unutturulmak isteneni görünür kılmakta, üstü örtülen hayata yeniden bakmakta.

Bu yüzden Sanatı Karartmak’ı yalnız geçmişin dosyası gibi okumak eksik kalır. Kitap, bugüne de bakıyor. Heykele yönelen öfkeyi, sergilere dönük linç hevesini, sanatçıyı hedef göstermeyi, yapıtı ahlak sopasıyla hizaya çekmeye çalışan zihniyeti birbirinden kopuk olaylar gibi görmüyor. Hepsini uzun bir zihniyet tarihinin parçaları olarak okuyor. Ve okura şu soruyu bırakıyor: Bir toplum neden kendi sanatından ürker? Belki de yanıt basittir. Çünkü sanat yalnız güzeli göstermez; saklananı da açığa çıkarır. Karanlığın en büyük korkusu da budur.

Güven Baykan

Bu yazı Cumhuriyet Kitap Eki’nin 2 Nisan 2026 tarihli nüshasından iktibas edilmiştir.

İnceleme, 13,5-21 cm, karton kapak, kitap kağıdı,  232 sayfa, İstanbul 2026,

300,00  %25 İNDİRİMLİ  225,00  Taksitli fiyat: 3 x 79,50

Sipariş: https://www.cumhuriyetkitap.com.tr/sanati-karartmak

Adres:

Üsküp Cad (eski Çevre Sok) No:35 /  Zemin Kat / Çankaya, Ankara

(Ankara Gazeteciler Cemiyeti bitişiği)

Tel: 0 312 428 3955

Eğitim bilimleri alanında yapılan nitelikli çalışmaları desteklemek amacıyla düzenlenen Nafi Atuf Kansu Eğitbilim Araştırmaları Ödülü’ne 2026 yılı başvuruları başladı. Eğitim camiası tarafından büyük ilgiyle takip edilen ödül süreci, bu yıl da eğitbilim alanındaki özgün araştırmaları ödüllendirmeyi hedefliyor.

Adaylar, 30 Haziran 2025 ile 1 Nisan 2026 tarihleri arasında tamamlanmış veya yayımlanmış çalışmalarıyla üç farklı kategoride yarışabilecek:

Tez: Yurt içi üniversitelerin doktora programlarında kabul edilmiş çalışmalar. Yabancı dilde hazırlanan tezler için Türkçe özet şartı aranıyor.

Makale: Hakemli dergilerde yayımlanmış, araştırma niteliği taşıyan Türkçe makaleler.

Kitap: Eğitbilim alanında yayımlanmış, telif ve araştırma niteliğindeki Türkçe kitaplar.

Derleme eserler ve bölümlerden oluşan kitaplar ödül kapsamı dışında tutulurken, ortak yazarlı çalışmalarda diğer yazarların yazılı onayının alınması zorunluluğu bulunuyor.

Ödülün seçici kurulu; Prof. Dr. Sedat Sever, Prof. Dr. Ali Ekber Şahin, Prof. Dr. Firdevs Gümüşoğlu, Prof. Dr. Berna Aslan, Prof. Dr. Ümüt Akagündüz ve aile temsilcisi Prof. Dr. Ilgın Gökler Danışman gibi alanında uzman isimlerden oluşuyor. Adaylar, her üç dalda birden başvuru yapabilme imkanına sahip.

Ödül yazmanlığının da aday gösterme yetkisinin bulunduğu süreçte, adayların eserlerini 1 Haziran 2026 tarihine kadar iletmeleri gerekiyor. Ayrıntılı bilgi için ihtbvakfi@gmail.com adresi üzerinden iletişim kurulabilir.

Başvurular, belirtilen elektronik posta adresi aracılığıyla veya "Nafi Atuf Kansu Eğitbilim Araştırmaları Ödülü, 1112. Cadde No: 36/3 Öveçler, Çankaya / ANKARA" adresine posta yoluyla yapılabilecek.

Cumhuriyet gazetesi yazarı  gazeteci Işık Kansu’nun derlediği metinlerden yola çıkılarak hazırlanan ve 1993’te Madımak’ta yaşamını yitiren şair Behçet Aysan’ın kızı Eren Aysan tarafından sahneye uyarlanan “Çocuklar Unutmaz ki”, yakın tarihimizde toplumda derin kırılmalara yol açan olayları ele alıyor. Gösterim, yaşananları aktarmanın yanı sıra, bu süreçlerin oluşturduğu ayrışmaya karşı ortak bellek, hümanizma ve toplumsal kardeşlik zemininin güçlendirilmesine yönelik bir yaklaşım ortaya koyuyor.

Toplumsal belleğin canlı tutulmasında sanatın dönüştürücü etkisine dikkat çeken “Çocuklar Unutmaz ki”, büyük toplumsal ve bireysel yaslar üzerinden özgürlükçü-demokratik bir ülke özlemini yansıtmayı amaçlıyor. Türkçe’nin değerli şairlerinden dizelerin yanı sıra söyleyişler ve müziği harmanlayan gösterimde; sopranolar Funda Ateşoğlu, Esin Talınlı, bas bariton Özgür Savaş Gençtürk, piyanist Duygu İnandık ve tiyatro sanatçıları Tuncer Yığcı ile Gaye Alacacı sahneye çıkacaklar.

2024 yılında Genco Erkal’ın vefatının ardından, adına açılan sahnede yapılan anma töreninde konuşan Eskişehir Büyükşehir Belediye Başkanı Ayşe Ünlüce, usta sanatçı Genco Erkal’ın adını yaşatacakları bir ödül verilmesi önerisinde bulunmuştu. Sezon içerisinde Ayşe Ünlüce başkanlığında toplanan Şehir Tiyatroları yönetimi, 2025 yılı Genco Erkal Emek ve Onur Ödülü’nün ilkini; Türk Tiyatrosuna ve özelde Genco Erkal Tiyatrosuna dair üretmiş olduğu basılı eserler, inceleme ve eleştiri yazıları, araştırmaları ve düşünsel zenginliği ile katkı sağlamış olması gerekçesiyle Prof. Dr. Ayşegül Yüksel’e verilmesini kararlaştırdı.

Şubat ayı içinde kararın kamuoyuna açıklanmasının ardından, 28 Mart 2026’da Eskişehir’de, Şehir Tiyatrolarının Genco Erkal Sahnesi’nde düzenlenen törende Prof. Dr. Ayşegül Yüksel, ödülünü Şehir Tiyatroları Genel Sanat Yönetmeni Hakkı Kuş’un elinden aldı. Oldukça duygusal anların yaşandığı törende konuşan Hakkı Kuş, “Bir ustamın adıyla verilen ödülü, başka bir ustama vermek benim için şereftir. Ödülü, önünüzde eğilerek vermek istiyorum.” diyerek ödül tsunumunu yaptı.

Aynı zamanda Genco Erkal'ın doğum günü olan 28 Mart günü verilen ödül heykelciğini alan Ayşegül Yüksel yaptığı kısa konuşmada şunları söyledi: “Bu ödülün benim için ne büyük onur olduğunu, ne kadar mutlu ettiğini anlatmam pek mümkün değil. Genco ile yollarımız çok sık kesişti. Önce ben onun seyircisi oldum, sonra o da benim yazılarımın okuru oldu. Bizi son kez buluşturan ise Eskişehir Belediyesi ve Tiyatrosudur. Bugün 28 Mart. Genco’nun doğum günü. İyi ki doğmuş, iyi ki bizim sanatçımız olmuş. İyi ki adı bu sahnede yaşıyor. Onu hepimizin adına selamlıyorum.”

Törenin ardından Şehir Tiyatrolarının “Sen İstanbul’dan Daha Güzelsin” adlı oyununu ailesi ile birlikte seyreden Yüksel, temsilin bitiminde sanatçıları tkutlayarak fotoğraf çektirdi.

PROF. DR. AYŞEGÜL YÜKSEL KİMDİR?

Ayşegül Yüksel İstanbul Üniversitesi Edebiyat Fakültesi İngiliz Dili ve Edebiyatı Bölümü’nden 1964’te lisans diplomasını, Fulbright bursuyla gittiği A.B.D.’de New York Üniversitesi Sanat ve Bilim Fakültesi’nden 1966’da yüksek lisans derecesini aldı. 60 yılı aşkın meslek hayatı boyunca 17 kitap yazdı, yirminin üzerinde ödüle layık görüldü. 1974 yılında tiyatro eleştiri ve inceleme yazıları yazmaya başladı. Bu çalışmalarını panel konuşmacılığı izledi. Yüksel halen yazmaya devam ediyor, konferans veriyor ve söyleşilere katılıyor.

İdil Biret Vakfı, bir basın bildirisi yayımlayarak, İKSV’nin 54. İstanbul Müzik Festivali Yaşam Boyu Başarı Ödülü’nün Portekizli piyanist Maria João Pires’e verilecek olmasını eleştirdi.

Yayımlanan basın bildirisinde aynen şöyle denildi:

“İstanbul Kültür ve Sanat Vakfı tarafından düzenlenen 54. İstanbul Müzik Festivali Yaşam Boyu Başarı Ödülü’nün Portekizli piyanist Maria João Pires’e verileceğini öğrenmiş bulunmaktayız.

Cumhurbaşkanlığı Kültür Sanat Büyük Ödülü sahibi, Devlet Sanatçısı İdil Biret’in tarihte ilk olarak 15 CD üzerinde kaydettiği Chopin’in bütün solo piyano eserleri ve konçertoları ile Polonya’da  beş yılda bir verilen Uluslararası Chopin Kayıtları Büyük Ödülü'nü almasını önlemek için 1995 yılında mensubu olduğu plak firmasınca yapılan engellemelere âlet edilen Bayan Pires’e, bir Türk kültür sanat vakfı tarafından böyle bir ödülün verilebiliyor olmasını hayret ve üzüntüyle karşılıyoruz.

Bir zamanlar Cumhuriyet’in müzik devrimlerinin heyecanı ile dünya çapında sanatçılar yetiştiren Türkiye’deki müzik vakıf ve kurumlarının, yabancı sanatçı hayranlıklarıyla konser ve ödül seçimleri yapmadan önce, yakın tarih gerçeklerini öğrenmelerini, sanatçılarımıza karşı yurt dışındaki engellemeleri, aleyhte davranışları dikkate almalarını ve kimi yabancı plak firmalarının spekülasyonlarına alet olmamaları dileğiyle bu açıklamayı yapmayı ülkemiz adına gerekli görüyoruz.”

Basın bildirisine Pires’in alet olduğu engelleme çalışmasının ayrıntılarıyla anlatıldığı bir yazının da linki eklendi:

https://www.sanattanyansimalar.com/chopin-buyuk-odulu-ve-m-j-pires-vakasi-varsova-1995/7842/

23. Uluslararası Öykü Günleri’nin ayrıntılı programı şöyle:

Açılış Etkinliği

2 Nisan 2026 Perşembe 19.00

Çankaya Belediyesi Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi

Sabahattin Ali Konferans Salonu

Sunuş: Günce Yalınkılıç

Konuşmacılar:

Yaşar Seyman – Yazar

Metin Turan – Yazar

Mustafa Coşar – Çankaya Kent Konseyi Başkanı

Mahmut Ölmez- Kültürel ve Ekolojik Hayatı Koruma Derneği Başkanı

Konser:

Bozkırın Avazı – Anadolu’dan Hikâyeli Türküler

Cenk Güray – Divan Sazı – Koordinatör

Ali Fuat Aydın – Bağlama

İsmet Aydın – Bağlama, Ses

Utkan Mesci – Bağlama, Ses

Mustafa Göçer – Vurmalı Çalgılar

Ömer Gökhan – Kabak Kemane

Celal Sezer – Ses

Anadolu Müzik Kültürleri Derneği Bağlama Akademisi

3 Nisan 2026 Cuma 19.00

Çankaya Belediyesi Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi Gülten Akın Salonu

 Osman Şahin Öykücülüğünde Doğanın Görünümleri – Dr. Sibel Yılmaz

Genç Öykücülüğümüzde Doğanın Kurgulanması – Sitare Kanşay Sarayönü

Ekoeleştiri mi Distopya mı? – Gamze Güller

Sait Faik’in Öykücülüğünde Çevreci Eleştirel Bakış – Prof. Dr. Ufuk Özdağ

Oturum Başkanı: Metin Turan

4 Nisan 2026 Cumartesi 16.00

Çankaya Belediyesi Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi Gülten Akın Salonu

 Çağdaş İran Öykücülüğünde Çevreci Duyarlılık – Dr. Tahereh Mirzayi

Yaşar Kemal’in Deniz Küstü Romanında Kahraman Deniz Betonlaşmaya Karşı – Ceren Kahraman

Halikarnas Balıkçısı ve Mavi Anadoluculuk Akımının Türk Edebiyatına Yansıması – Meliha Yıldırım

Bilge Karasu'nun Öykülerinde Doğaya Bakış – Dr. Öğr.Üyesi Ahmet Can

Oturum Başkanı: Prof. Dr. Cenk Güray

5 Nisan 2026 Pazar 15.00

Çankaya Belediyesi Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi Gülten Akın Salonu

Step Terminolojisine Dair Bir Etimoloji Çalışması – Prof. Dr. Birsen Karaca

Konuşan Kayalar, Küsen Dalgalar: Cevat Şakir’in Öykülerinde Doğanın Kişileştirilmesi – Dr. Gökçe Ulus

Çağdaş Türk Şiirinde Çevreci Düşünüş – Prof. Dr. Gonca Gökalp Alpaslan

Doğadaki Değişim ve Geleneksel Bilginin Aktarımında Yaşar Kemal Tanıklığı– Metin Turan

Oturum Başkanı: Prof. Dr. Mehmet Çevik

7 Nisan 2026 Salı 19.00

Çankaya Belediyesi Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi Gülten Akın Salonu

 Doğa ve Direniş Öyküleri – Özer Akdemir

Moderatör – Cihan Çoruk

8 Nisan 2026 Çarşamba 19.00

Çankaya Belediyesi Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi Gülten Akın Salonu

Lydia Davis: Öykünün Doğası, Doğanın Öyküsü – Prof. Dr. Mine Özyurt Kılıç

Denizden Karaya Bir Yaşam Kavgası: Cevat Şakir Öykülerinde Canlıların Ortak Kaderi - Dr. Gülçin Tuğba Nurdan          

Halikarnas Balıkçısı'nın Öykülerinde İnsan Denizle Karşılaşınca – Aslıhan Duman

Halikarnas Balıkçısı ve Denizin Hasreti – Adnan Gerger

Çağdaş Rus Edebiyatında Ekokritizim – Prof. Dr. Apollanaria Avrutina

Oturum Başkanı: Prof.Dr. Ufuk Özdağ

9 Nisan 2026 Perşembe 20.00

Düşkapanı Sanat Merkezi

Esat(Akay)Caddesi No:13)

Konser:

Eyvan Türküleri

Şef Celal Sezer

Anadolu Ses Akademisi Türkü İcra Topluluğu

10 Nisan 2026 Cuma 19.00

Çankaya Belediyesi Doğan Taşdelen Çağdaş Sanatlar Merkezi Gülten Akın Salonu 

Fyodor Dostoyevski’nin Bedii Dünyasında Tabiat – Doç. Dr. Kemale Umudova Aydın

Goethe’den Yaşar Kemal’ Yazınsal Deha ve Eleştirel Bağnazlık– Alper Akçam  

Anadolu İkliminde Yaşar Kemal'in Keskin Kalemi – Esme Aras

Oktay Rifat’ın Şiirinde Evrimsel Farkındalık- Dr. Öğr. Üyesi Özge Aksoy Serdaroğlu

Oturum Başkanı: Sibel Alp

Konserde J. S. Bach’ın BWV 1060 ve W, A. Mozart’ın İki Piyano KV 365. İki Piyano için konçertolarının yanı sıra,  ADK’nın kompozisyon hocalarından Korhan Ilgar’ın “Divertimento” başlıklı yapıtıyla, ADK tarafından ortaya çıkartılan Alman besteci-şef  Ernst Praetorius’un   Do Majör Senfoni “1941- Ankara” başlıklı yapıtının 4. Bölümü de seslendirilecek. Konsere ADK’nın Ortaokul – Lise – Lisans Koroları da katılacak.

ADK mezunu ve uluslararası müzik yaşamlarını Avrupa merkezli olarak sürdüren iki piyanist Özgür Aydın ile Muhiddin Dürrüoğlu 2 Nisan 2026 akşamı da şef Rüstem Rahmedov yönetimindeki Eskişehir Büyükşehir Belediye Senfoni Orkestrası eşliğinde sahneye çıkacaklar. Özgür Aydın D. Şostakoviç’in Piyano Konçertosu No. 1 Op. 35, Muhiddin Dürrüoğlu ise M. Ravel’in  Sol Majör Piyano Konçertosu ‘nu seslendirecekler . Konserin programında L. V. Beethoven’in : Egmont  ile P. İ. Çaykovski’nn Romeo ve Juliet Fantezi Üvertürleri de yer alıyor.

Piyanist Özgür Aydın, 8 Nisan 2026’da da İstanbul/Kadıköy, Süreyya Operası’nda“Schubert Akşamı” resitalinde, Schubert’in bütün İmpromptu’larını (Schubert: 4 İmprompus, Op. 90 (D 899) ve 4 İmprompus, Op.142 (D 935) seslendirecek.

40. Uluslararası Ankara Müzik Festivali 4-30 Nisan 2026 tarihleri arasında düzenleniyor. Festivalin açılışı, 4 Nisan’da şef Orhun Orhon yönetiminde mezzo soprano Ezgi Karakaya solistliğinde Ankara Festival Orkestrası’nın konseri ile yapılacak. Kapanış ise 30 Nisan Perşembe akşamı Cemi’i Can Deliorman yönetimindeki Cumhurbaşkanlığı Senfoni Orkestrası 200. Yıl kutlamaları çerçevesinde arpist Marie-Pierre Langlamet, soprano Görkem Ezgi Yıldırım solistliğinde ve Devlet Çoksesli Korosu’nun katılımıyla  dünyada ilk seslendirilişlere sahne olacak. Kapanışta, Buğra Kutbay ( Anadolu üflemeli çalgıları), Ceren Türkmenoğlu ( keman), Ramazan Konak (Anadolu vurmalı çalgıları) da solist olarak yer alacaklar

Festivalin düzenleyicisi SCAMV’nın basın açıklamasına göre, Festivalde yer alacak önemli solist ve topluluklar; şöyle:

• • Avusturya’dan “Yılın Genç Caz Sanatçısı” ödüllü piyanist Martin Listabarth ve grubu

• • Vakhtang Kakhidze yönetiminde 160 kişilik dev müzisyen topluluğu; Tiflis Senfoni Orkestrası, Gürcistan Devlet Çoksesli Korosu, Gürcü Vokal grupları 

• • Ankara Devlet Opera ve Balesi; Tolga Atalay Ün şefliğinde Jean d’Arc Balesi  ve şef Antonio Pirolli ile La Bohem Operası

• 

• • Endonezya’dan Jakarta Concert Orchestra & Batavia Madrigal Singers

• • Ünlü Rus çellist Pavel Gomziakov ve piyanist Cem Babacan birlikteliği ile festivale özel bir resital

• • Hırvatistan’ın dünyaca ünlü gitar topluluklarından Elogio Gitar Trio

• • İtalya’dan “Sevil Berberi” modern dans gösterisi ile Artemis Danza

• • Güney Amerika’nın rengini ve müziğini klasik orkestra ile birleştiren bir konser: Murat Cem Orhan yönetiminde Los Pitutos ve Orkestra Akademik Başkent

• • Klasik müziği Roman ezgileri, caz ve dünya müziğiyle buluşturan Slovak topluluk Gypsy Devils & Çek kemancı Jarsolav Sveceny

• • Ünlü Fransız piyanist Ingmar Lazar piyano resitali

• • Amerikan Caz tarihinin en önemli saksofon sanatçılarından Bobby Watson Quartet

• 

• • İlk seslendirmeler ve Türk bestecilerinin eserleri ile Ensemble Klasik Keyifler

• • Rus ekolünün eaygın temsilcilerinden şef Alexander Sladkovsky yönetimindeki Tataristan Ulusal Senfoni Orkestrası ve genç solistleri piyanist Can Saraç

Etkinliklerin biletleri biletinial ve biletix sitelerinde satışa çıkmış bulunuyor.

https://biletinial.com/tr-tr/mekan/40-uluslararasi-ankara-muzik-festivali

Festivalin gün, etkinlik ve salon bilgilerini içeren takvimi şöyle:

Ali Cengizkan, Bahar Gökler (ailesi adına), Ferruh Tunç, İlyas Tunç ve Ahmet Özer'den oluşan seçici kurul, Kale'nin kitabına ödülü oy çokluğu ile verdi. Seçici Kurul'un ödülü Kale'ye verme verme gerekçesi şöyle:

"Muzaffer Kale'nin Günün Yeri Boş Kalır adlı kitabı; uzak, tenha kıyıda bir yaşantının şiire; duru, dingin, yalın ve bilge bir şiirin de yaşantıya yük olmadan buluştuğu bir yapıt. Gnostik felsefenin poetik bir ters yüz edilişi denilebilir bu kitapta ye ralan şiirlere. Duyuş ve sezişin yaşantıyla kurduğu ilişkide mistik olana, düpedüz esrikliğe ve olmadık keşifler yapmaya yeltenmiyor şair. Şiirin gündelik yaşamda tutması gereken olağan ve öz güvenli yerine ancak dikkatlilerin fark edeceği bir olağanüstülükle ayna tutuyor."

KALE KİMDİR?

1957 doğumlu olan Muzaffer Kale, uzun yıllar edebiyat öğretmeni olarak çeşitli okullarda çalıştı. Yazarın şiir kitapları arasında; Bir Günlük Güneş, Gözlerim Akşama Ölür, Acıtmıyor Boynumu Dünya, Işıktan Kalan Kırılma, Hiçbir Şeyi Unutmadım, Sakın Zar Atma, Lirik Aksan, Menekşenin Sayılı Günleri, Kayıp Saklambaç, Işıklı Balkon ve Ağaçların Yeşilinden Geçtim (2009 M. Sunullah Arısoy şiir ödülü) bulunuyor. Kale'nin Güneş Sepeti adlı öykü kitabı da, 2015 yılında Sait Faik Abasıyanık Öykü Armağanı'nı kazandı.

Ceyhun Atuf Kansu Şiir Ödülü Muzaffer Kale'ye bu yıl sonbahar aylarında yapılacak törenle sunulacak.

Bursa’da, Yıldız Aslanova ile sürdürdüğü  piyano eğitimine Hannover Müzik, Tiyatro ve Medya Yüksekokulu’nda üstün yetenekli gençleri erken destekleme enstitüsü olan IFF (Institut zur Früh-Förderung musikalisch Hochbegabter) programı kapsamında Prof. Elena Levit ile devam eden Arya Su, Lise eğitimini ise Hannover Goetheschule Gym 10. sınıfında sürdürüyor.

Konserin birinci bölümü “Form” başlığı altında, piyano sonat formunun tarihsel gelişimine odaklanmaktadır. Arya Su,  klasik sonat formunun en yetkin örneklerini veren Beethoven’dan, tek bölümlü sonat anlayışıyla Prokofiev’e ve tonal müziğin sınırlarını zorlayan modern sonat formunun erken örneklerinden Alban Berg’e uzanan yapıtlar sunacak.

İkinci bölümde ise “Renkler” teması etrafında şekillenen programda, Chopin, Debussy ve Rachmaninoff’un imgeler ve ses renkleriyle örülü müzik dünyasını dinleyiciyle buluşturacak.  Bu bölüm, çağdaş Türk müziğinin öncü isimlerinden Ahmet Adnan Saygun ve Fazıl Say’ın eserlerinin ardından, son dönemin adını sıkılıkla duyuran  Piyanist -Besteci  Cem Esen’in eseri ve Arya Su Gülenç’in, erken yaşta kaybettiğimiz İş Sanat Genel Sanat Yönetmeni Sayın Meriç Soylu anısına bestelediği kendi eseriyle anlamlı bir finalle tamamlanacak.

Arya Su Gülenç’in 18 Mart İstanbul-Kadıköy resitalinin ardından 2 Nisan 2026’da da Ankara’da CSO ADA Ankara Mavi Salonda tekrarlayacağı programı şöyle:

•  Ludwig van Beethoven – Sonata No. 26 “Les Adieux” (18dk)

•S.Prokofiev - Piano Sonat No.3 (7dk)

•Alban Berg –  Sonata Op. 1 (10dk)

Ara

•Claude Debussy - Reflets dans l’eau; (4dk), Poissons d’or (5dk)

•Sergei Rachmaninoff - Etude Op. 39 No. 3 (3dk)

•Frédéric Chopin- Scherzo Op. 39 No. 3 (7dk)

Cem Esen- Eilenriede Op 37  (4.30dk)

F. Say - Kara Toprak (7dk)

A. Adnan Saygun - Aksak tartılar No.1 (3dk)

Arya Su Gülenç - İz (Meriç Soylu Anısına) (3 dk)

Çeşitli kıtalarda yüzlerce konser veren usta gitarist Kağan Korad ve bir zamanlar onun öğrencisi olan, girdiği yarışmalarda onlarca birincilik alarak uluslararası kariyerini doruğa taşıyan genç gitarist Özberk Miraç Sarıgü bir süredir ikili olarak çalışıyor.…

Bu ikili 2023 yılından başlayarak yıllarca süren müzikal bağlarını profesyonel ortamda aynı sahneyi paylaşarak sürdürme kararı verdi ve İspanya'dan Türk eserlerine uzanan tutku dolu renkli bir programla Duo olarak seyircileriyle buluşmaya başladı.

2026 konser sezonu programlarında ilk yarıda gitarla özdeşleşen iki farklı coğrafyadan eserleri seyirciyle buluşturacak; İspanyol besteciler Albeniz, Granados, Manuel de Falla ile başlayan program, Güney Amerika’ya yönelerek yolculuğuna Arjantin dans ve şarkılarıyla devam edecek.  Konserin ikinci yarısında ise Anadolu topraklarına dönerek Say, Sun, Başeğmezler’in eserleri ve ardından yaşadığımız topraklara ait 5 halk ezgisinin düzenlemelerini seslendirecekler.

Konserin biletleri, 350 TL fiyatla 10 Mart Salı günü kultursanatbilet.izmir.bel.tr adresinden, Ahmed Adnan Saygun Sanat Merkezi, İsmet İnönü Sanat Merkezi ve Konak Vapur İskelesi Gişelerinden saat 10.00'da satışa sunuldu.

Program:
Isaac Albeniz / Rumores de La Caleta * Mallorca * Asturias

Manuel De Falla / Danza del Molinero *

Enrique Granados / Danza Espanola No 2

Abel Fleury / Milongueo del Ayer

Jorge Cardoso / Alfonsina y el Mar

Roland Dyens / Tango en Skai *

Muammer Sun / Dinleti & Köçekçemsi

Fazıl Say / Likya Prensesi

Nejat Başeğmezler / Vals

Anonim / Salih Aydoğan / Yayla Yolları **

Anonim / Kağan Korad / Göç

Anonim / Kağan Korad / Giresun Kayıkları

Anonim / Cihat Aşkın / Ferahi Zeybeği *

Anonim / Kağan Korad / Batum Türküsü

* Düzenleme: Kağan Korad

** Düzenleme: Kağan Korad, Kürşad Terci

Aycan Küçüközkan (keman)

İlay Ecem Küçükçiftçi ( viyola)

Yılmaz Bişer (viyolonsel)

Can Kiracı ( korno )

Recep Fıçıyapan (flüt)

Halen müdürlük görevini sürdüren Aycan Küçüközkan’ın Bakanlık onayıyla birlikte yeniden müdürlük görevine getirilmesi bekleniyor.

Ekim 2025’te okurlarla buluşan son kitabı “İlle de Ankara” ekseninde, 07.03.2026 Cumartesi günü saat 15.00’te Çiğdemim Derneği-Oğuz Tansel Semt Kütüphanesi’nde düzenlenen söyleşide, Ankara’nın 1950’li ve 60’lı yıllarına duygu yüklü bir yolculuk yapıldı. Günümüzde unutulmaya yüz tutmuş mahalle oyunlarından o dönemin okul müfredatına, sınıflarda kullanılan araç gereçlerden çocukluk anılarına kadar pek çok konu, Sönmez’in anlatımıyla yeniden canlandı.

Tahta Çantadan 1945 Basımlı Alfabe’ye...

Söyleşinin en dikkat çekici anları, Savaş Sönmez’in kişisel koleksiyonundan paylaştığı objelerdi. Katılımcıları çocukluk günlerine götüren tahta okul çantası, 1945 yılına ait Alfabe, birinci sınıf Okuma Kitabı ve ilkokul dergileri, kütüphanenin atmosferini adeta bir zaman makinesine dönüştürdü. Bazı çocukluk oyunlarına ait tekerlemelerin hep bir ağızdan söylenmesi ise etkinliğe ayrı bir renk ve tat kattı.

İzleyicilerin de anılarıyla eşlik ettiği bu anlamlı sohbetin sonunda kafalarda, günümüz çocuklarının sokak oyunlarından ve bu toplu eğlence kültüründen mahrum kalışına dair haklı bir hüzün ve düşündürücü şu soru kaldı:

“Acaba bugünün çocuklarından kaçı, sokaklarda arkadaşlarıyla oyun oynamanın o tarifsiz tadını biliyor?”

Kenan Gökkaya (tuba)           40 oy

Tolga Alpay (fagot)                 39 oy

İbrahim Aydoğdu (viyolansel) 34 oy

Ender Ünal ( keman)               33 oy

Begüm Acar (trompet)            21 oy.

Yedek üyeliklere de Uğur Yalçın, Selin Çakır ve Eser Kılınç seçildiler. Yeni yönetim bakanlık onayından sonra göreve başlayacak. Müdürlük görevine en fazla oyu alan Kenan Gökkaya’nın getirilmesi bekleniyor.

Güzel Sanatlar Genel Müdürlünde diğer yardımcılığa da Enver Merallı’nın görevden alınmasıyla Seda Şentürk getirildi. Şentürk bir süredir görevi vekaleten sürdürüyordu.

Güzel Sanatlar Genel Müdürü Ömer Faruk Belviranlı ise görevini sürdürüyor.

Bakanlıkta Strateji Geliştirme Başkanlığına da Personel Genel Müdür Yardımcısı Fatih Mehmet Özveren atandı.

9 Mayıs – 22 Kasım 2026 tarihleri arasındaki Venedik Bienali 61. Uluslararası Sanat Sergisi Türkiye Pavyonu, T.C. Dışişleri Bakanlığı himayesinde ve T.C. Kültür ve Turizm Bakanlığı katkılarıyla Trendyol Sanat eş sponsorluğunda düzenleniyor. SAHA Derneği’nin prodüksiyon desteği sağladığı serginin havayolu partnerliğini Türk Hava Yolları üstleniyor. Vehbi Koç Vakfı da sergi kitabının hazırlığına yayın desteği veriyor.

İKSV’den yapılan açıklamada şöyle denildi:

"Nilbar Güreş’in Gözlerinizden Öperim başlıklı sergisi, sanatçının farklı mecralara yayılan pratiğinden çeşitli eserleri bir araya getiriyor. Kültürel semboller, toplumsal eşitsizlikler ve kimlik meselelerini şiirsel, eleştirel ve nüktedan bir dille ele almasıyla öne çıkan Güreş’in fotoğraf, video, kolaj ve tekstil gibi farklı disiplinlere yayılan üretim hattı, son yıllarda giderek üç boyutlu formlara doğru genişledi. Venedik Bienali’nde Türkiye Pavyonu’nun evsahipliği yapacağı sergi, büyük ölçekli heykel ve yerleştirmeleri izleyiciyle buluşturmaya hazırlanıyor. İstanbul’da yürütülen yoğun ve kolektif bir üretim sürecinin ardından ortaya çıkan bu yapıtlar, Aralık 2025 – Mart 2026 ayları arasında heykeltıraşlar, metal ustaları, terziler ve zanaatkârlarla birlikte üretildi. Malzemeyi yalnızca biçimsel bir unsur olarak değil, hafıza ve emek taşıyıcısı olarak da ele alan bu yeni yapıtlar, sanatçının önceki dönemlerinden seçilen işlerle birlikte sergide yer alacak."

Venedik Bienali 61. Uluslararası Sanat Sergisi Türkiye Pavyonu’nda yer alacak sanatçıyı belirleyen Danışma Kurulu; sanat tarihçi ve akademisyen Dr. Ceren Özpınar, küratör, akademisyen ve yazar Chus Martínez, küratör Öykü Özsoy Sağnak ile küratör ve yazar Ulya Soley’den oluşuyor.

İKSV açıklamasında Nilbar Güneş hakkında şu bilgiler verildi:

Nilbar Güreş (d. 1977, İstanbul) lisans eğitimini Marmara Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Resim Bölümü’nde tamamladı ve yüksek lisansını Viyana Güzel Sanatlar Akademisi’nde resim ve grafik tasarımı üzerine yaptı. Ardından Viyana Uygulamalı Sanatlar Üniversitesi’nde sanat ve tekstil pedagojisi eğitimi aldı.

Avusturya Kültür ve Sanat Bakanlığı’nın 2023 Üstün Sanatçı Ödülü ile onurlandırdığı ve Araştırma Bursu verdiği Nilbar Güreş ayrıca 2013 Hilde Goldschmidt Ödülü, 2014 Otto Mauer Ödülü, 5. Belvedere Contemporary’nin 2015 BC21 Sanat Ödülü, Londra Sanat Fuarı’nın 2018 De’Longhi Sanat Projeleri Sanatçı Ödülü ile 2021 Maud Mottier Ödülü’ne layık görüldü. Güreş 2012’de yine Avusturya Kültür ve Sanat Bakanlığı’nın desteğiyle misafir sanatçı olarak New York’taki Uluslararası Stüdyo ve Küratoryal Program’a katıldı.

Sanatsal pratiği fotoğraf, video, film, resim, performans, heykel, enstalasyon ve kumaş üzerine karma teknik kolajları kapsayan Nilbar Güreş, işlerinde öznel olandan hareket ederek daha büyük ölçekli meseleleri tartışmaya açar. Özellikle duyarlı olduğu toplumsal adaletsizlik, cinsiyet rolleri ve kültürel kimlik kodları konularını araştırır, belgeler ve nükteli simgeler kullanarak konvansiyonel olanı şiirsel bir biçimde yıkıma uğratır. Nilbar Güreş yaşamını ve çalışmalarını Napoli, Viyana ve İstanbul’da sürdürüyor.